2022第15屆台北國際書展大獎 非小說獎
評審介紹
召集人
李明璁（社會學家、作家）
評審
杜祖業（康泰納仕集團編輯與商業顧問、資深媒體人、流行文化觀察家）
李雪莉（非營利媒體《報導者》總編輯、台大新聞所兼任助理教授）
李取中（《大誌雜誌》、《The Affairs 週刊編集》總編輯）
吳洛纓（資深編劇導演、中華編劇學會理事長，台大、北藝大兼任助理教授）
總評：
即便大疫之年，百業皆受影響，台灣出版的文化氣勢卻未退縮，總能繼續自由呼吸、多元伸展。這股沛然莫之能禦的能量，在非小說類作品的眾聲喧嘩裡特別顯著。今年入圍的十本書，無論從文體類型、主題內容、表現形式甚至設計構成來看，都足以構成一幅百花齊放的豐盛景觀，不僅體現時代感，也交織各種思想意念。大致來說，可以用五條軸線歸納出今年入圍的作品趨向：
一、非虛構報導評論：如記者深入跨國現場、探討全球假新聞問題的《真相製造》，和檢察官現身說法、反思台灣檢警與媒體共犯結構現象的《扭曲的正義》。
二、自然與人文的跨域紀實探索：如作家參與遠征世界第二高峰K2的《神在的地方》，和藝術家深入部落山林進行「隘勇線」史跡踏查的《拉流斗霸》。
三、對台灣文化史的再發掘：如使用大數據和詞頻分析新方法，選出台語片上百個關鍵詞進行百科式評介的《台語片的魔力》，與向電影手繪海報國寶匠師陳子福致敬的《繪聲繪影一時代》。
四、風格強烈的圖像表現與裝幀設計：如活力四射、令人驚異的圖文創作《動物腥球圖鑑》，和精緻優雅呈現日治台灣文藝現代性的史料彙編《共時的星叢》。
五、來自香港的深化思考與行動：如現居台灣的香港詩人廖偉棠以《玫瑰是沒有理由的開放》，廣博評介百年來經典詩人作品，以及去年台北國際書展首獎得主韓麗珠，以《半蝕》持續關照香港變局中的個體心靈處境。
2022第15屆台北國際書展大獎 非小說獎得獎名單
《動物腥球圖鑑》
出版社：大塊文化出版股份有限公司
在全球疫情嚴重的2021年三月，一本奇書橫空出世，來自彰化人口最少的二水鄉，一位年輕女生插畫家的圖文創作。書中滿滿繽紛鮮豔的動物交配插畫，童趣可愛卻又令人臉紅心跳，搭配豐富有趣的動物生態知識，忍不住讓人一頁接一頁翻閱、驚呼、大笑。既是動物情色圖鑑、亦是科普教育繪本，挑戰了出版尺度，也拓展了閱讀界限。就像六百多年前在歐洲瘟疫最嚴重的時刻，薄伽丘寫出了《十日談》，收錄了一百個諷刺挖苦、誨淫敗德的小故事。一種離經叛道在黑死陰影中，透出了奇異的自然人性與生命暖光、也給予被壓抑的弱者些許解放的想像。「小高潮色計事務所」不說教地談性說愛，尊重多元、鼓吹平等，這本書無疑是當下辛苦活在自由台灣、卻活力奔放的年輕創作者，奇幻又懇切的努力寫照。
《神在的地方：一個與雪同行的夏天》
出版社：新經典圖文傳播有限公司
如果說一本書的存在有它的共時性，在與疫病共存的時代裡，我們的確需要這樣的一本書，一種攀登 K2 的方式。文字就像是一道道的光，有些光往後探照著我們走過卻未被關照到的角落；有些光則往前探照摸索著未來道路的可能，而黑暗一直都在。K2 就是那巨大的黑暗。對絕大多數的人來說，我們終極一生只能透過書寫者的文字去逼近它，《神在的地方》作者陳德政在那個「與雪同行的夏天」裡嘗試用過往的文本、用溫煦的日常、用探險家的視角、用冷冽的想像、用自己的身體感官去逼近那黑色巨大的山體，若說書寫者的文字高度即是我們攀爬的高度，這本書帶著我們緩步進入了 8200 公尺高的海拔山域，那最接近神所在的地方。在這一趟看似未竟的冒險之旅裡，卻成功地召喚了過往生活中那一切微小而美好的事物。
《真相製造：從聖戰士媽媽、極權政府、網軍教練、境外勢力、打假部隊、內容農場主人到政府小編 》
出版社：春山出版有限公司
在一個對抗假新聞、亟需數位素養的年代，《真相製造》一書有很大的企圖。作者劉致昕從2016年開始關注席捲全球的假新聞、資訊戰商人、政黨政客側翼組織挾著社交平台展開的認知作戰，五年間，跨越八國，完成此書，以台灣為基底，世界為座標，寫出一本世界各國都在探索的新生議題。過往這類書籍都是外國人的場域，台灣必須仰賴外媒的分析視角，但在這個新生領域，一位台灣的記者卻帶著對世界變貌的好奇，關注一般人面對虛假訊息的無助與無慮，不斷追索，透過寬廣的知識與深度的調查，長年勤耕，讓《真相製造》的場景超越台灣一時一地的格局，盡力呈現現象的全貌，並提供讀者辨識種種資訊陷阱的方法，揭露這時代的真相製造術。
《台語片的魔力：從故事、明星、導演到類型與行銷的電影關鍵詞》
出版社：游擊文化股份有限公司
閱讀的美好不外乎碰觸人的情感、召喚記憶或激發想像，本書雖是嚴謹的學術研究而來，但筆法飽含分享的心意，那些似曾相識的詞語，一一還原到台語片史的脈絡下，不斷挑起當代讀者對台語片世界的興趣。台語片的膠卷多數亡佚，要如何讓人在這樣的條件下，深入了解這些影片與常民生活的關係並非易事。作者運用更親近時代的「關鍵詞」書寫，將與大眾疏離隔絕數十載的「台語片」文化，帶入當代的閱讀視野中。資料搜集和歸納的完整性，使得這些關鍵詞的選擇撇除大數據的包袱，甚至讓人驚喜，在意義之內，又延伸到影像內容之外。用「貌離神和」的110個詞條做跳躍性串連，強化閱讀的互動性，不侷限在線性模式。詞條書寫可能產生的破碎，也因此被適度地鑲補了。
林奎章
1979年生，宜蘭人，從小在台中長大。台灣大學社會學系學士、台灣大學戲劇學研究所碩士，並修畢政治大學公企中心「圖書館專業人員進修學士學分班」。
現任宜蘭縣立蘭陽博物館約聘規劃師。曾服務於宜蘭縣政府文化局、統一蘭陽藝文股份有限公司等，承辦第49屆金馬在宜蘭、第35屆金穗獎暨短片輔導金成果展宜蘭巡迴、電影《大稻埕》傳藝中心行銷活動等。
研究所時期恰逢2005華語電影百年及2006台語片五十年，在各大活動中接觸到台語片，由此與這獨特的本土作品群結緣，完成碩士論文《尋找台語片的類型與作者：從產業到文本》（2008）。
《扭曲的正義：檢察官面對的殘酷真相，走向崩潰的檢警與媒體》
出版社：聯經出版公司
扭曲的正義從一位擔任三年九個月的檢察官視角，細數司法實踐過程中的資源匱乏、體制僵化甚至是媒體亂象。作者立於這些新聞案件的風暴核心，除了強化內容的可信度，更引導讀者釐清在盤根錯節的案件背後，檢警體系與新聞媒體正面對什麼樣的缺漏過失，以及在通往改革的路上，有多少問題阻礙「透過程序正義而發現的實體正義」。如此掀開大幕式的揭露，使得本書超越週刊「秘聞」的層次，敘事行文簡白流暢，不只批判許多人嚮往的司法正義，也具體而微地指出問題所在，承認問題就是改變的開始。作者作為基層檢察官即便對自己曾追求的理念感到幻滅，依然秉著良善的初衷書寫，意圖發揮文字的影響力，其直面正義的勇氣如星火，點燃讀者心中遺忘許久的社會關懷。讀者不再能止於看熱鬧的心情，必須承認自己就在這座搖搖欲墜的社會舞台，再不改變就來不及了。
吳忻穎
前澎湖、新北地檢署檢察官，有刑事偵查、公訴與執行實務經驗，曾參與司法改革，並長期於媒體投書針砭司法時事與檢警體系，堅持以程序正義的方式尋找實體正義，並勇於面對、偵辦體系中的問題案件。因在檢察體系裡目睹過多怪現狀，於2019年離職，遠赴德國進修。
《拉流斗霸：尋找大豹社事件隘勇線與餘族》
出版社：遠足文化事業股份有限公司
本書看起來有點望之儼然，但我衷心期盼每位愛登山又愛讀歷史的讀者能有機會翻開它，這扇門後的世界出乎意料的精采！特別若你爬過三峽、桃園、烏來一帶的山，本書絕對有醍醐灌頂之效！台灣似乎面積不大，但深入歷史與自然脈絡，卻可爬梳出巨量的資訊。藝術創作者高俊宏花了5年200次實地田調，聚焦在三峽大豹社事件，追尋一個泰雅族滅絕的故事。放在大歷史圖譜上，這是如何微小的一粒砂，但藉由作者生動流暢的筆，既像是好看的健行筆記，又有歷史故事娓娓道來，完全沒有枯燥乏味的文獻感。台灣山林路徑大多是原民生活、日本討乏生蕃與榨取林木資源等等而重疊而成，瞭解這些路是怎麼走出來的，就等於在讀一部台灣近代史。
高俊宏
藝術創作、論述者。國立台南藝術大學創作理論研究所博士，國立台北藝術大學美術系兼任助理教授。1995年起舉辦過多次國內外個展、聯展，並於香港、英國、法國等地駐村。著有《Bubble Love》、《家計畫》、《公路計畫》、2016年非文學類暨年度最佳圖書獎「群島藝術三面鏡」系列（《諸眾：東亞藝術佔領行動》、《小說：台籍日本兵張正光與我》、《陀螺：創作與讓生》）等書。高俊宏這幾年的藝術實踐，從東亞藝術行動者的考察、《廢墟影像晶體計畫》、北台灣衛星城鎮地帶的拍攝作品《博愛》、關於近代台灣山林的《橫斷記》，到《大豹》影像計畫和《拉流斗霸》（Llyung Topa），其作品關注議題圍繞著歷史與諸眾、空間與生命政治。
《共時的星叢》
出版社：原點出版社
時代如進擊的巨人。在 2020 年，我們可以無時差地看到瘟疫的全球性蔓延，看到元宇宙的現實與虛幻。在 1929 年，當德國的齊柏林巨型飛船 LZ 127 飛掠東京上空繞行地球時，一個魔幻又超現實的機械時代到來，但在台灣彼時，我們是否曾與世界的網絡連動，在那股現代性的時代浪潮中奔逐成為「共時的星叢」一員？繼《日曜日式散步者——風車詩社及其時代》，本書再次以風車詩社為連結起點，邀請學者撰述台灣在現代性的推波下如何經由文學、音樂、美術、攝影、舞蹈等領域與世界共振並實踐在地的可能。書中同時收錄「共時的星叢：風車詩社及跨界域藝術時代」的展覽內容，透過完整的脈絡書寫、豐富精美的作品圖錄及史料影像，引領我們重新見證一個前衛又深具獨特個性的「台製現代」。
陳允元
1981年生於台南。國立政治大學台灣文學研究所博士，國立台北教育大學台灣文化研究所助理教授。主要研究領域為日治時期台灣文學、台灣現代詩、戰前東亞現代主義文學等。著有詩集《孔雀獸》，並有合著《百年降生：1900-2000台灣文學故事》、合編《日曜日式散步者：風車詩社及其時代》、《文豪曾經來過：佐藤春夫與百年前的台灣》。
黃亞歷
台灣獨立製片工作者，關注於影像、聲音的聯繫與延伸性。近年來投身於製作台灣早期相關主題之紀錄片，希望透過歷史的梳理和檢視，探索紀錄片真實的詮釋可能，並反思台灣與亞洲、世界之間的關係。首部紀錄長片為《日曜日式散步者》。
《繪聲繪影一時代：陳子福的手繪電影海報》
出版社：遠流出版事業股份有限公司
一位並非美術科班出身的自學匠人，憑藉勤奮努力與細膩琢磨，一筆一畫、質樸卻也華麗地勾勒出一甲子的台灣電影史，終能獲得第43屆金馬獎終身成就特別獎的殊榮。本書鉅細靡遺地紀錄、彙編、評論了這位國寶匠師陳子福的手繪電影海報。234幅精美海報躍然紙上，雖然僅是其畢生繪製過近五千幅的一小部分，卻足以令我們窺見大師技藝風格的轉進、乃至台灣電影類型主題的多元創新，與影史的光影流變、歡喜哀愁。隨著2022年一月國家電影及視聽文化中心正式開館，本書不僅呈現了該中心對本土史料再挖掘的用心，更是對電影產業中過往較不被重視之幕後匠師的再次致敬。他們一生灌注的職人魂，豐富了島國庶民文化的集體記憶。
陳子福
1926年出生於台北西門町。中學時加入日本海軍志願兵，1944年搭乘軍艦護國丸赴日途中，遇美軍攻擊而沉船，倖免於難。戰後回台，輾轉投身於手繪電影海報志業。台語片興盛時期，最高紀錄一個月畫就四十多幅，1994年完成《金色豪門》後封筆。一生繪成近五千幅作品，被譽為台灣手繪電影海報宗師，2006年獲第四十三屆金馬獎終身成就特別獎。
黃翰荻
作家暨藝評家。台北艋舺人。曾於報章雜誌執筆藝術專欄多年。著有《干儛集》、《止舞草》、《翰荻草》、《台灣攝影隅照》與《人雉》等，並有多本譯著。目前生活於花蓮。
林欣誼
文字工作者。台灣大學外文系畢業，曾任報社文化記者。著有《老雜時代：看見台灣老雜貨店的人情、風土與物產》（曾國祥攝影）等。曾獲Openbook「美好生活書」獎。
陳雅雯
文化工作者。中央大學藝術學研究所碩士，碩士論文為《陳子福電影海報研究》，英國倫敦大學伯貝克學院人文與文化研究博士，研究領域為十九世紀視覺文化與早期電影。現居瑞士，任職博物館，從事教育推廣、藝文導覽等。
《玫瑰是沒有理由的開放--走近現代詩的40條小徑》
出版社：新經典圖文傳播有限公司
雖說新詩在IG時代意外找到了一條生路，在年輕族群間開花結果，但現代詩這條路從來不是好走的康莊大道，崎嶇、多霧讓人走著走著就迷路了，詩人廖偉棠試圖打造一個App讓讀者按圖索驥，共有40條路徑去認識現代詩。現代詩向來晦澀難懂，但透過作者的眼去欣賞，忽然間霧氣散了、路徑平了，原來詩要這樣欣賞品味，果然好的導遊帶你上天堂，只是以前大家沒碰到像廖偉棠這麼棒的導遊！本書不僅是指南，本身所選的詩，與賞析介紹合起來美味無比，跟對導遊走這趟現代詩之旅保証不虛此行，接下來有更多更多絕美、隱密的路徑等待你去探索。別被它”言情小說”感的封面給騙了，這本解開超大謎團的書，像是鑰匙般珍貴不可或缺！
廖偉棠
香港詩人、作家、攝影家，現居台灣。曾獲香港文學雙年獎，台灣中國時報文學獎，聯合報文學獎等，香港藝術發展獎2012年度最佳藝術家（文學）。
曾出版詩集《一切閃耀都不會熄滅：廖偉棠2017-2019詩選》、《和幽靈一起的香港漫遊》、《八尺雪意》、《半簿鬼語》、《櫻桃與金剛》等十餘種，小說集《十八條小巷的戰爭遊戲》；散文集《衣錦夜行》和《有情枝》；攝影集《巴黎無題劇照》、《尋找倉央嘉措》、《微暗行星》；評論集《異托邦指南》系列等。
《半蝕》
出版社：衛城出版／遠足文化事業股份有限公司
這是一位書寫者，在一個逐日沈入深淵的黑暗城市裡，嘗試著劃下一束光亮的大膽嘗試。如果說韓麗珠的《黑日》急切書寫著2019年香港反修例運動初始，危城裡的暴力驚恐經驗，繼《黑日》後的《半蝕》，則是她以雙重切面，梳理著港版國安法落地與新冠疫情對危城帶來更深層的質變。她試圖把一個港人每日的生活處境帶給外頭的世界，幫助圍城外的讀者理解，鎮日生活在不斷被瓦解的城市、被力量粗殘改寫的現實、被擴大的實體監控和數位極權、思想和言語被檢控的環境下，倖存下來的人要如何面對難以名狀的懼怕和絕望。她以文字和記憶抵禦遺忘，直面恐怖，試圖超克，這個書寫帶著無比勇氣和溫暖。
韓麗珠
已出版的作品有：中短篇小說集《輸水管森林》、《寧靜的獸》、《風箏家族》、《雙城辭典》(與謝曉虹合著)、《失去洞穴》，長篇小說《灰花》、《縫身》、《離心帶》、《空臉》，與散文集《回家》。
其中，《灰花》獲2009年《亞洲週刊》年度十大中文小說獎、第三屆紅樓夢獎專家推薦獎。《風箏家族》獲台灣2008年開卷好書獎中文創作獎、2008年《亞洲週刊》年度十大中文小說獎，《寧靜的獸》第八屆香港中文文學雙年獎小說組推薦獎。 2020年出版《黑日》。
《合作媒體》
《合作媒體》
